Charlie Puth: ne a feedre írjatok zenét, hanem a dalokra figyeljetek

Charlie Puth azt vallja: a 21. századi musikusok ne a viralitásra vagy a feed ízlésére írják a dalaikat. A közel 20 millió követővel rendelkező énekes–zeneszerző és producer gyakran oszt meg kulisszatitkokat TikTokon és Instagramon — különleges hangok rögzítésétől a dalok akkordmeneteinek felbontásáig —, de szerinte ez nem jelenti azt, hogy a közösségi visszajelzések határozzák meg a megjelenéseit. A Rick Beato-val folytatott beszélgetésben Puth elmondta, hogy időnként bevonja a rajongókat a folyamatba, például megkérdezi őket egy dob-snareről vagy arról, melyik dal jelenjen meg először. Ugyanakkor hangsúlyozta: ha száz ember azt mondja, „nem tetszik ez a snare”, az ritkán döntő. „Tudtam, hogy mindenképp kiadom” — fogalmazott —, gyakran csak a visszajelzésekből szeretné felmérni az érdeklődést vagy összehasonlítani a számokat. Puth szerint a dalok lényege nem változott a promóciós csatornák átalakulásával: „Ami mindig igaz marad, az az, hogy egy jó dal az jó dal.” Nem tartja helyesnek, hogy valaki a közösségi média ízléséhez igazítsa a zenéjét. Visszaemlékezett arra is, amikor a kiadók még részletesen szabályozták a megjelenés minden lépését — ki melyik rádióhoz megy, kinek kell kezet rázni —, ma viszont a rádió szerepe megváltozott; továbbra is fontos, de a megjelenési ciklusban rugalmasabban helyet kaphat. A beszélgetés során Puth a vokálprodukció veszélyeiről is beszélt: a túl sok hangolás elvegheti az érzelmet egy felvételből. Bevallotta, hogy korábbi munkáin túlzottan hangolta a vokálokat, és ha mégis túltolt lesz, inkább törli a hangsávot és újrafelénekel. A teljes interjúban többek között ezekről a kreatív döntésekről és arról is beszél, hogyan dokumentálta pályája kezdetétől fogva a munkafolyamatot MySpace-től a mai platformokig — szerinte ha egy dal rezonál, a közönség előbb-utóbb megtalálja. Charlie Puth és a Rick Beato beszélgetéséből készült teljes anyag megtekinthető a forrásoldalon.