Jeremy Olander és Fahlberg – A 'Flashpoints EP' és az inspiráció új útjai

A melodic house mestere, Jeremy Olander ismét újat mutatott a világnak: ezúttal a tehetséges stockholmi producerrel, Fahlberggel közösen kiadott Flashpoints EP-vel, amely három friss, hipnotikus groove-okat és érzelemgazdag klubenergiát ötvöző trekkből áll. A kiadvány érzékenyen egyensúlyoz a '90-es évek brit hangzása és a modern dallamos house között – tökéletes mind csúcsidős tánctérre, mind intim fülhallgatós hallgatásra.

De a zenén túl Olander megosztotta saját, kreatív inspirációs technikáit is – tippeket, amelyek segítenek megújulni és túllépni az alkotói blokkokon.

1. Keress inspirációt a stúdión kívül
Egy séta, egy metróút, egy színházi este – Olander szerint az inspiráció gyakran a legváratlanabb pillanatokból születik. Figyelj a hangokra, a ritmusokra és a környezetre – ezek mind új zenei ötletek forrásai lehetnek.

2. Engedd meg magadnak a játékot
Ne mindig próbálj kész dalt írni. Olander szerint a szabad, cél nélküli kísérletezés hozza a legjobb ötleteket. Ilyenkor nem nyom a megfelelési kényszer, csak a zene van.

3. Hozz létre egy új zenei alteregót
Olander példája: a Dhillon név alatt teljesen más műfajokban is kísérletezhet, mint amit tőle megszoktak. Egy alternatív identitás felszabadíthat, ha beszorultál a saját stílusodba.

4. Dolgozz együtt valakivel
A Fahlberggel való együttműködés új perspektívákat nyitott számára. Egy másik producer másként hall, másként alkot – és ez óriási inspirációt adhat.

5. Szabj magadnak időkorlátot
Ha túl sokáig ül valamin, Olander tudatosan ad magának 3-4 órás limitet, hogy befejezzen egy ötletet. A nyomás segít eldobni a perfekcionizmust és ösztönösen dolgozni. Lehet, hogy nem lesz végleges verzió, de az alapötlet gyakran aranyat ér.

A 'Flashpoints EP' nemcsak egy újabb lenyomat Jeremy Olander zenei útjáról, hanem egy inspiráló példa arra, hogyan maradjunk kreatívak és nyitottak még hosszú évek után is a stúdióban.