Moscoman új albuma, a Caviar a klubvilágtól való eltávolodást és a zenéhez való visszatérést ünnepli

Ha Moscomant kérdezik, miért éppen a „Caviar” címet adta új albumának, a válasz messze eltér a megszokott sikertörténetektől. A művész egy olyan szót keresett, amely szerinte jól összefoglalja, hogyan látják kívülről a zenészek életét: luxus, bulik, folyamatos utazások – egyfajta csillogó illúzió, amely azonban nem tükrözi a valóságot. Az album megszületésének egyik fő oka éppen az volt, hogy Moscoman szeretett volna eltávolodni ettől a felszínes képtől, és visszatérni ahhoz, ami eredetileg a zenéhez vezette.

Az izraeli származású, Berlinben élő producer a Disco Halal kiadóval és a house, diszkó, elektro és közel-keleti hatások különleges keverékével szerzett nemzetközi elismerést. A 2025. október 10-én megjelent Caviar azonban jelentős irányváltást jelez: egy olyan anyag, amelyre két évet dolgozott, és amely a klubok pulzálása helyett élő hangszerekre, analóg textúrákra és organikus struktúrákra épül.

Moscoman célja az volt, hogy olyan zenét hozzon létre, amelyben az emberek megállhatnak, lelassulhatnak. „Ez egy otthon hallgatandó album” – mondja. „Olyan pillanatokhoz készült, amikor barátokkal vagy, ülsz, gondolkodsz, lélegzel – nem pedig olyanhoz, amikor tánctérre kell állni.”

A dalok megszületése sokszor személyes felismerésekhez kötődik. Los Angelesben, saját stúdió híján, samplinggel, manipulációval és spontán felvételekkel dolgozott, mielőtt valódi dobokkal, basszussal és gitárokkal új hangásvilágot teremtett. „Néhány dal akkor született, amikor úgy éreztem, kicsit elvesztettem önmagam” – mondja. „Olyan döntéseket hoztam, amelyek nem illettek hozzám, és ezeket megbántam. Az írás segített megérteni és elfogadni ezeket.”

Zeneileg a Caviar a shoegaze, az indie és a táncolható melankólia határterületein mozog. A lemezen olyan vendégelőadók színesítik a hangzást, mint COMA, SCUDFM, Tom Sanders, Justin Strauss, The Golden Dregs és Talee. Az együttműködések spontán módon jöttek létre, nem tudatos tervezés eredményeként, ami még inkább erősíti a projekt organikus jellegét. „A kreatív folyamat lényege a találkozás – két világ együtt hoz létre valamit, amit egyikünk sem tudna egyedül.”

A tíz dalból álló album olyan, mintha egy utazás lenne: finoman egyensúlyoz melankólia, indulás, nosztalgia és jelen között. „A Caviar olyan, mint egy autóút” – foglalja össze Moscoman. „Félúton vagy, kilépsz a világból, mégis a saját buborékodban maradsz.”

Az eredmény egy intim, mély és őszinte zenei anyag, amely új fejezetet nyit Moscoman pályáján – és talán azt is megmutatja, hogyan találhat vissza valaki a saját kreatív igazságához.